《溪山行旅图》以其宏大的山体构图成为中国绘画史上的精神高峰。整幅画中的主山不仅在物理上拔地而起，更在精神上俯视众生。这种以自然为主角、以人类为陪衬的构图方式，彻底颠覆了西方绘画中以人为中心的传统。
这种画法显现出儒道并存的精神背景。儒家强调忠孝节义，道家强调顺应自然，而范宽将两者融合在山水中。那行走于山道的驴队，既是旅途的隐喻，也是对生活境遇的反思。他们步履缓慢，不争不抢，仿佛顺应天命而行。
技法上，范宽笔墨凝重而不板滞，他对树石的描绘富有生命感。尤其是山脚的树林，树干扭曲，枝叶繁复，却不杂乱无章。这种近于写实的描写与远景主山的抽象构图形成对比，使画面更具层次感和情感深度。
范宽在画中并未置人物表情或故事情节，却让人感受到一种深远的文学气息。这正是中国山水画的独特之处，它通过景物表达情感，通过构图传达思想，是“可游、可居、可读”的精神空间。
